Messura llevan la épica a la noche logroñesa

9 de noviembre de 2019, Sala Concept, Logroño (La Rioja)

Había muchas ganas y expectación ante la presentación oficial de Animal de Messura y comienzo de la gira de esta disco. La Sala Concept logroñesa mostraba una importaba presencia de seguidores y seguidoras de la banda riojana, así como buena parte de lo que podríamos definir como escena musical riojana. Todo estaba a punto y la puesta en escena también era poderosa. La épica de Messura y sus himnos iban a sonar con contundencia, y vaya si lo hicieron. Pasadas las 22:00 horas de una lluviosa noche de sábado, Diego M. Continente, Germán Ruiz-Alejos, David Burgui y José Luis Arriezu subieron a un escenario para empezar a lanzar una canciones que eran coreadas por un público que estaba entregado desde el comienzo. Los de Messura sabían que no era el momento y se mostraron arrasadores. Tras la «Intro» del comienzo llegó una primera tanda de canciones que fueron sentando las bases de esa épica ya señalada con tres temas de su disco. Primero fue «Soma», luego «Mal» y después una «Virtud» que es una de sus canciones más conocidas y conseguidas, y que fue de las más coreadas, y que en directo todavía tuvo más fuerza.

A continuación, al escenario se subieron Sara Rodríguez, Marta León e Irene García, la sección de cuerdas que ha grabado también el disco y que destacaron entre las guitarras de Burgui y Continente. «Pescador», de su EP de 2017, «Dicotomía» y «Silencio», también de su primer trabajo, dieron paso a un «Horizontes» que también ganaba con respecto al disco. El concierto iba a toda velocidad, y Messura se iban encontrando cada vez más cómodos así que tocaba acelerar ante un público que coreó la potente «Mienten», una de sus mejores canciones, «Animal» y «Carnaval». Y el final se acercaba con «Invertebrados», la más coreada de la noche, y «Odisea», una épica ascendente que dejó con ganas de más.

No se puede poner ningún «pero» al concierto de Messura el pasado 9 de noviembre en el Concept. Fue el inicio de otra etapa de una banda que, como nos dijeron Continente y Ruiz-Alejos en «La Cara B» del «Hoy por Hoy» de Jorge Gómez del Casal de Radio Rioja – Cadena SER, va quemando etapas de forma muy rápida. El concierto en el Concept, donde mostraron una fortaleza y un poderío escénico que muestra todo el trabajo que hay detrás, puede considerarse el final de una etapa del viaje y el comienzo de otra. Por una parte, la celebración del esfuerzo llevado y de los logros conseguidos. Por otra parte, un mirar hacia delante, con nuevos retos que van a llevar a Messura a otras dimensiones. Hay equipo, talento y ganas.

Messura, «Animal»

Messura se han empeñado en ser uno de los grupos de referencia en la Rioja en los próximos años y, a tenor por los pasos dados, están en ese camino. Nuestra región ha dado muchas alegrías en ese sentido, de Mutagénicos a Silenciados, pasando por Espanto, Conn Bux & The Deltic Underscore, Fake Teddy, Los Babas, Vuelo 505, junto con los más internacionales Tierra Santa, de gira en breve por México con nuestro amigo Fran Gonzalo a la batería, y los que se nos olvidan, y pedimos disculpas por ello. Pero Messura han llegado para ocupar un espacio que no estaba muy bien representado como es el del denominado «Indie Rock», ese sonido épico del que Vetusta Morla es el máximo exponente. La última noticia de Messura es su participación en la grabación del programa de TVE Un país para escucharlo que conduce Ariel Rot, y en el que también han estado presentes Espanto y El Drogas. Pero vamos con su debut «largo», Animal, un trabajo que viene a confirmar las expectativas que mostraron en su EP Otoño XVII (2017). En ese EP, Diego M. Continente, David Burgui, Germán Ruiz-Alejos y José Luis Arriezu ya mostraban sus credenciales con himnos épicos como «Pescador», pero también con la influencia de sonidos más guitarreros, incluso Punk, de «Carnaval». Acompañaban en aquel EP la más lenta «Horizontes» y «Silencio». Con Animal, Messura dan saltos cuantitativos y cualitativos. Con la personalísima voz de Continente y con las texturas que marcan las guitarras de Burgui y Continente, y la sección rítmica de Ruiz-Alejos y Arriezu, junto con el apoyo de una sección de cuerda, Messura han incidido en crear himnos épicos con algunos estribillos que van marcando. Hay que destacar también que la producción artística ha corrido a cargo de Ramiro Nieto, integrante de Jet Lag, The Right Ons, entre otros proyectos.

Así ocurre con «Soma» que abre el disco, una de sus mejores canciones que tiene un sonido épico apoyado en las guitarras y una letra muy interesante. Con «Dicotomía» apuestan por un comienzo más melódico y Pop pero luego avanzan hacia la intensidad, apoyada en la sección de cuerdas, y con una letra que deja menos espacio a las interpretaciones. Destaca «Animal», una canción que también se encuadra en el «Indie Rock», la letra tiene un punto más críptico pero de nuevo las guitarras se van clavando. En «Virtud» comienzan con un tono que podría decirse que es más ochentero (esas guitarras en el salto de Joy Division a New Order), y Continente cambia incluso su forma de cantar, pero luego viran hacia sus señas de identidad para otra de las cimas del disco.

La segunda parte comienza con otra de las cimas del disco, «Invertebrados» es también un himno, una canción poderosa que tiene que ser un punto fuerte de sus directos. En «Mal» tiran hacia un medio tiempo aunque luego derivan hacia otros derroteros, juegan de nuevo a ganar en intensidad a medida que va avanzando la canción. «Mienten» es otro de nuestros momentos favoritos, seguramente ayude mucho la letra, pero es una canción también muy rockera y que por momentos nos recuerda incluso a Foo Fighters. El cierre es para «Odisea», en la que repiten el esquema de «Mal», un «in crescendo» en busca de nuevo de la épica, aquí perfectamente estructurada alrededor de la épica.

Muy recomendable este Animal de Messura, un disco que cuenta con el fantástico diseño de Javier Jubera, y que va a dar muchas alegrías. De momento, el 9 de noviembre lo presentan en Logroño en la Sala Concept y hoy mismo, a las 13:30, estaremos con ellos en «La Cara B» del Hoy por Hoy de Radio Rioja – Cadena SER que dirige Jorge Gómez del Casal.

Ezcary Fest suena a Rock

Ezcaray (La Rioja), Ezcaray Fest 2019, 19 – 21 de julio de 2019

Llegaba la tercera edición del Ezcaray Fest y lo hacía con una importante novedad, la primera jornada se convertía en gratuita y pasaba al Parque Tenorio de la localidad. Por otro lado, Ezcaray Fest colgaba el «todo vendido», todo un logro en los tiempos que corren y en todos los debates que se generaran alrededor de los festivales. En esta ocasión, Ezcaray Fest apostaba claramente por el Rock ‘N’ Roll con un cartel con una línea muy clara, lejos del eclecticismo generalizado en los festivales. En Ezcaray, lo que iba a sonar eran las guitarras (de hecho, no hubo un teclado en el escenario principal los dos días, y no tengo nada contra los teclados, al contrario). Voz, guitarra, bajo y batería, en eso se basó el Ezcaray Fest, y en actitud y autenticidad rockera con unos destacados protagonistas, unos Berri Txarrak que regresaban a Ezcaray tras haber estado presentes en la primera edición de 2017 y que están en una exitosa gira de despedida. Sin duda alguna, ese fue el principal reclamo para acabar con el papel para el sábado 20 de julio, con una nutrida presencia de público procedente de Euskadi. Y es que las camisetas de Berri Txarrak se dejaron ver desde el día 19, aunque no fueron las únicas. El Ezcaray Fest no bajó el pistón desde el minuto 1, cuando Garbayo se subió al escenario del Parque Tenorio, y ya fue un no parar. Esta es nuestra crónica de la tercera edición del Ezcaray Fest, al que estamos abonados desde sus comienzos, y que dejó un gran sabor de boca, por seguir tirando de tópicos, habiendo dejado el listón muy alto, otro más, para una cuarta edición que ya ha sido anunciada para el año que viene.

Como decíamos, los programadores habían apostado claramente por sonidos guitarreros, en un cartel homogéneo y que no dejaba apenas resquicios para lo que no fuesen las guitarras eléctricas. El viernes por la tarde, el Parque Tenorio, escenario de tantos conciertos del festival de Jazz de la localidad, acogía una jornada gratuita con un cartel de altura. Siempre es un «marrón» el ser el primero en estas lides, y le tocó el turno a Garbayo que ha comenzado carrera en solitario con su recomendable Sonido forestal donde también abunda el Power Pop. A medida que la tarde iba cayendo, el público iba ocupando los huecos del Parque Tenorio mientras Garbayo y su banda iban desgranando las canciones de su disco, algunas de Zodiacs y versiones de Pistones con la mítica «El pistolero» y una muy sentida y arrebatada «You’re Gonna Miss Me» de los 13th Floor Elevators del desaparecido Roky Erickson. A continuación le llegó el turno a Los Deltonos, otro de los principales reclamos del festival. Con disco nuevo también esta temporada, Fuego, los cántabros liderados por el incombustible Hendrik Röver tiraron de oficio para un concierto poderoso con un Parque Tenorio ya prácticamente a rebosar. Sonidos del Blues Rock para una noche calurosa que convencieron a cargo de una de las bandas más míticas del panorama nacional. Y el cierre fue para los bilbaínos Los Brazos, los más desconocidos del cartel, pero que acabaron convirtiéndose en protagonistas. El trío realizó un concierto enérgico a más no poder como un colofón a una noche que era un anuncio de lo que vendría el sábado.

El sábado 20 tocaba el turno al mediodía para la Plaza de la Verdura en la que comenzaron The Crab Apples que mostraron el lado más Pop del festival. Hacía ya un calor importante cuando llegó el turno de los riojanos Messura, una banda de la que se espera mucho y que congregó a un importante número de seguidores. Allí estábamos también para verlos por primera vez en nuestro caso y nos convencieron con su sonido más épico, con un Diego M. Continente y compañía lanzados. Hay ganas de su primer disco largo para el que no queda mucho, será el 4 de octubre cuando se publique Animal.

Para entonces, Ezcaray ya era un hervidero de fans de Berri Txarrak. Quedaban pocas horas para una tarde – noche que se antojaba histórica. Los valencianos Los Zigarros, que también contaban con bastantes seguidores y seguidoras a tenor de las camisetas que se veían, fueron los encargados de abrir una tarde que ya contaba con una buena presencia de público. Los Zigarros, que presentaban Apaga la radio, tiraron de repertorio y actitud rockera para un concierto muy entretenido y divertido, que no bajó el ritmo en ningún momento. Tarque venía junto a Carlos Raya a presentar las canciones de su disco. Es Tarque una de las mejores voces del Rock español y demostró que por él no pasan los años. Basando su concierto en las canciones de su disco de debut homónimo, con algunas versiones (electrizante el «Come Together» de The Beatles) y sin necesidad de tirar del repertorio de M Clan, Tarque hizo un gran concierto. Y llegó el turno para Berri Txarrak. Los navarros se están despidiendo con esta gira, hace una semana metieron 20.000 personas en Kobetamendi en Bilbao, y el Power Trío formado por Gorka Urbizu, Galder Izagirre y David González cumplió con creces en Ezcaray. Fue un concierto brutal, de una intensidad sonora que superó a su primera visita en 2017. Con un público entregado, hay que estar muy desconectado del momento para abstraerse de su música, Berri Txarrak descargaron toda su carga y furia en uno de los conciertos del año. El cierre de la jornada no le fue a la zaga con los suecos The Baboon Show que, bajo una fina llovizna nocturna, mantuvieron la potencia rockera para los que aguantaron hasta el final.

Éxito para la tercera edición del Ezcaray Fest que volverá en 2020. Gran acierto en el cartel y un público entregado que ya estará esperando y especulando con los nombres que darán forma al del año que viene, aunque todavía queda mucho tiempo.