Alicia Keys, ‘Here’

descargaHace unas semanas repasábamos la carrera de Alicia Keys, una de las principales voces del R&B y el neosoul, una artista que tiene grandes virtudes pero que parecía haberse quedado sin una dirección clara tras sus dos últimos discos. Superada por Beyoncé y compañía, Keys ha presentado su nuevo disco, el sexto de su carrera, HereYa señalaba entonces que había dejado a Alicia Keys en Girl on Fire (2012) pero que, animado por la crítica del amigo Toni Castarnado en Mondosonoro, regresé a ella. Y sí, este Here es irregular en alguna de sus partes pero nos devuelve a una Keys más interesante. Ya desde su portada, una Keys sin maquillaje en esa campaña que ha emprendido contra el uso de los cosméticos, Keys se muestra más reivindicativa, una línea que nunca ha dejado de estar presente en su obra pero aquí más explícita. El problema de Here es que, mientras que en la primera parte del disco arriesga y muestra una cara mucho más interesante, dejando el piano en un segundo plano, en la segunda vuelve a la zona de confort y se hace muy largo, incluido el ‘Bonus Track’, sin olvidar todos los interludios a los que nos tienen acostumbrados.

El disco comienza muy bien, ‘The Gospel’ es un temazo, una canción furiosa, donde frasea con una letra interesante y potente con una base más electrónica. ‘Pawn It All’ no se queda atrás con esos coros fantásticos, con un toque muy Hip Hop aunque también hay espacio para la melodía. Y en ‘Kill Your Mama’ se transmuta en la Lauryn Hill acústica, una canción de gran fortaleza que luego te hace preguntarte por qué no ha seguido por este camino. Más ecléctica se muestra en ‘She Don’t Really Care-1 Luv’, canción notable también con un toque de modernidad, y en ‘Illusion of Bliss’ se va derivando más hacia el neosoul, siendo un tema que funciona pero que al final le queda un poco excesivo.

‘Blended Family (What You Do For Love)’ marca el punto de inflexión, vuelve a esa zona de confort que decíamos con un tema efectista que funciona pero no está a la altura de los anteriores. El problema es que el disco ya no levantará, en ‘Work On It’ trata de hacerlo con ese toque de modernidad aunque es su voz lo que va a destacar. En ‘Girl Can’t Be Herself’ apuesta por unos ritmos latinos que tampoco le acaban de cuadrar y ‘More Than We Know’ es una canción clásica suya que es de lo mejor de esta segunda parte, haciendo alarde de su poderío vocal. Por su parte, ‘Where Do We Begin Now’ es muy irregular y en ‘Holly War’ se pasa de producción, una canción que podría haber funcionado mejor si hubiese apostado por esa guitarra acústica y desnuda que está presente en toda la canción. En cuanto a los ‘Bonus Track’, poco que añadir, ‘Hallelujah’ comienza muy bien pero se le vuelve a ir la mano con la producción, una pena, e ‘In Common’ es más moderna y bailable, pero tampoco te deja huella.

Buena primera parte de este Here de Alicia Keys, donde demuestra una vez más que tiene un gran talento, pero una segunda parte donde decide quedarse en esa ‘tierra de nadie’ de sus últimos dos discos. Nos quedamos con temas tan fantásticos como los que presenta en el siguiente corto:

Amaral y la Champions League

amaral-nocturnal-originalPalacio de los Deportes de La Rioja, Actual 2017, Logroño (La Rioja), 7 de enero de 2017, 

Cierre de la edición de 2017 de Actual con un lleno total en el Palacio de los Deportes de La Rioja para ver un cartel donde sobresalía con luz propia Amaral. Los aragoneses regresaban tras mucho tiempo a la capital riojana para presentar las canciones de su último trabajo, Nocturnal (2015), y repasar algunos de sus numerosos hits. Y el público respondió, allí se pudo ver una diversidad generacional también motivada por la capacidad de atracción de La Pegatina, de los que luego hablaremos. Pero vayamos por el principio.

Como decíamos, el Palacio de los Deportes presentaba un lleno absoluto con todo el tiquetaje vendido, una de las pocas ocasiones en la que se ha producido este hecho. Llegamos tarde y ya estaban finalizando los franceses Talisco que, en las pocas canciones que los pudimos ver, nos parecieron solventes. Pero la expectación, muy justificada, era Amaral. No entiendo los recelos que pueden despertar en una parte de los aficionados a la música esta banda ya que creo que se han ganado un lugar preferente en el panorama del Pop Rock nacional. Cuentan con un disco tan transversal como Estrella de mar (2002) y su evolución ha sido muy interesante, culminando con los muy recomendables Hacia lo salvaje (2011) y el ya mencionado Nocturnal. Además, no han dejado de mirar la realidad que les rodea y en sus letras se muestran reinvidicativos. Humildad y cercanía es lo que desplegaron en Logroño, apoyados por tres músicos, y con una Eva Amaral que demostró que es un animal escénico con una voz sobresaliente. Juan Aguirre nos había prometido cuando lo entrevistamos en La Cara B del ‘Hoy por Hoy’ de Radio Rioja – Cadena SER que iban a ser muy potentes y así fue. Sonaron como un cañonazo y creo que fue el mejor concierto del Palacio de los Deportes. Compaginando algunos de sus principales éxitos, que fueron coreados por la mayor parte del público, incorporaron buena parte de Nocturnal donde hay una evolución en su música, con una base rítmica que hace de contrapunto perfecto a la guitarra de Aguirre. El comienzo fue con ‘Unas veces se gana y otras se pierde’ que dio pasó a una intensa y reivindicativa, y coreadísima, ‘Revolución’ del Pájaros en la cabeza (2005). ‘Kamikaze’ de Gato Negro, Dragón Rojo (2008) fue seguida de otro momento álgido como fue ‘Salir corriendo’ del recordado Estrella de mar (2002), viéndose a gente emocionarse, y aquello sólo podía ir hacia arriba. Enlazaron las sobresalientes ‘Nocturnal’ y ‘Los que nos mantiene unidos’ de su último trabajo y el Palacio se vino abajo con una de sus mejores canciones, ‘El universo sobre mí’, para regresar a Nocturnal con ‘500 vidas’. Turno de nuevo para el karaoke colectivo con ‘Estrella de mar’, fantástica sonó también ‘Noche de cuchillos’ de Nocturnal, y la cosa ya no podía parar con el ‘Moriría por vos’ y ‘Como hablar’ de Una pequeña parte del mundo (2000). Una breve pausa fue la reinvidicativa ‘Ratonera’, en una nueva versión apoyados por varios integrantes de La Pegatina, una de las sorpresas de la noche. El tramo final comenzó a todo trapo con una acelerada ‘Hoy es el principio del final’ de Hacia lo salvaje, inmensa Eva Amaral en la misma; con ‘Días de verano; y con un ‘Cazador’ de Nocturnal que sonó perfecta con la base rítmica. La intensidad se hizo más patente cuando siguieron con la épica ‘En el tiempo equivocado’, mientras que ‘Llévame muy lejos’ fue magnífica. Tocaba el turno del hit con el ‘Sin ti no soy nada’, coreada por todo el Palacio de los Deportes. Y el broche lo protagonizó ‘Nadie nos recordará’ de su último disco. Una cosa más, me encantó el detalle que tuvieron Amaral, y que yo nunca había visto, como fue el salir Eva Amaral con un papel con los nombres de todos los técnicos y personal de apoyo que hacían posible el concierto, no sólo los técnicos de sonido y los de iluminación que suele ser lo habitual, sino todos y cada uno. Amaral nos dejaron exhaustos y emocionados con un set list muy compensado entre su nuevo disco, lo cual también dice mucho en su favor, y algunos de sus grandes hits, uno de los mejores conciertos que yo he visto en la historia de Actual. No cabe duda que Amaral están en la Champions League, utilizando un símil futbolístico.

Y llegó el turno a continuación para La Pegatina, que también tenían numerosos seguidores entre el público más joven. El numeroso combo catalán montó una fiesta de las buenas con todo recinto dando botes y bailando con su propuesta que mezcla el ska, el reggae y la rumba. A pesar de la hora, en torno a las dos de la madrugada, la mayor parte del público se quedó y los de La Pegatina contaban además con numerosos invitados e invitadas para montar una fiesta de primera, pasando por el escenario entre otros David Ruiz (La M.O.D.A.), El Niño de la Hipoteca o la propia Eva Amaral. Fue una gozada y se disfrutó muchísimo con un final de fiesta, al que salieron todos los invitados, acercándonos a las cuatro de la madrugada con ‘Maricarmen’ y el Palacio sin parar de saltar y bailar.

Final de Actual y llega el turno de las valoraciones y del debate eterno acerca de la programación musical y de la manida frase ‘cualquier Actual pasado fue mejor’. Gustos son colores que decía aquel y, como siempre y como en todo, hay márgenes de mejora, aciertos y errores, pero no cabe duda que, en la parte que nos toca, la programación musical ha estado a la altura.

Competir contra uno mismo o Love of Lesbian en Actual 2017

descarga-1Palacio de los Deportes de La Rioja, Logroño (La Rioja), 6 de enero de 2017

Llegaba la hora del Palacio de los Deportes de La Rioja para la edición de este año de Actual con dos conciertos programados de altura dentro del panorama nacional. Ayer le tocaba el turno a Love of Lesbian como cabezas de cartel, una de las bandas más destacadas de la última década. Precisamente, en las críticas al festival se ha cuestionado su presencia, y la de Amaral, dentro de ese debate eterno sobre los carteles de Actual. Personalmente, creo que tanto Love of Lesbian como Amaral encajan en el formato y son dos grupos de una calidad indiscutible. Gustos son colores, no cabe duda, pero dentro de la dinámica de los festivales, pienso que son dos opciones acertadas. Ya lo comentábamos en ‘La Cara B’ de Radio Rioja – Cadena SER, en el ‘Hoy por Hoy’ dirigido por Jorge Gómez,  el pasado 5 de enero, junto a Sergio Pérez de Heredia y Andrés García de la Riva, y es que el concepto de Actual ha cambiado pero también fruto de la evolución de los tiempos y de las dinámicas del público y la industria. Pero, en fin, como decía Jorge Martínez en las Redes Sociales, La Rioja tiene 320.000 programadores de Actual.

Lo que no cabe tampoco duda es el éxito de público, ayer con una gran entrada y todo vendido para el concierto de Amaral, La Pegatina y Talisco. El Palacio de los Deportes volvía a mostrar el buen aspecto de las grandes ocasiones, con un público diverso y con mucha gente que llevaba numerosos conciertos de Love of Lesbian a la espalda, el que esto firma el sexto con el de anoche, pero también había mucha gente deseando ver a Elefantes. No llegamos a The Owl Project, ganadores de la Guerra de Bandas del año pasado, y Elefantes ya estaban calentado al público con su Pop. Con seis discos en su haber, para una generación son los que hicieron Azul (2000), que les puso en el mapa, el tremendo La forma de mover tus manos (2003) o Somos nubes blancas (2005). Luego llegó una separación de la banda hasta 2014 cuando publicaron Rinoceronte y presentaron ayer su trabajo de 2016 con Nueve canciones de amor y una esperanza, del que dieron buena cuenta. Pero la gente se volcó con ‘Azul’, la muy emotiva ‘Que yo no lo sabía’, ‘Piedad’, la dinámica ‘Somos nubes blancas’ o la versión de ‘Te quiero’ de José Luis Perales, que fue muy coreada por el público. Solventes y directos, Shuarma, Jordi Ramiro, Julio Cascán y Hugo Toscano dejaron buen sabor de boca.

Lo de Love of Lesbian es otra dimensión. Hemos escrito tantas veces aquí sobre ellos, tantos conciertos, discos, etc., que me puedo repetir. Cuando has hecho un disco como 1999 (2009), referencial y generacional, y llevas casi una década triunfando por todo lo alto, compites contra ti mismo. Conozco a mucha gente que no conecta con Love of Lesbian, y también puedo entender sus argumentos, pero han generado una gran base de seguidores. Ayer presentaban El Poeta Halley, disco de 2016 que ha supuesto una especie de salto en cierto sentido, más complejo y con letras más crípticas. Con un espectáculo muy potente, grandes juegos de luces, papelitos y serpentinas también, y apoyados en directo por el siempre fiel Dani Ferrer a los teclados y el gran Ricky Falkner, no me lo esperaba de verdad, en la guitarra y teclados, Santi Balmes, Julián Saldarriaga, Jordi Roig, Oriol Bonet y Joan Ramón Planell, volvieron a hacer un gran concierto. Basado en gran medida en su último disco, donde no hay himnos tan coreables, destacaron las fantásticas ‘Planeador’ y ‘Bajo el volcán’, sin olvidar ‘Cuando no me ves’ y la contundencia que le dieron a ‘I.M.T. (Incapacidad Moral Transitoria)’, la difícil ‘Psiconautas’, donde se dejaron llevar hasta el momento ‘pirotécnico’ y ‘El yin y el yan’. Hubo gente del público no muy familiarizada con estos temas, y seguramente eché de menos algún tema tipo ‘Los males pasajeros’ o ‘Contraespionaje’, pero de nuevo cuestión de gustos. Los fans de 1999 tuvieron sus momentos con ‘Allí donde solíamos gritar’, la brutal ‘Algunas plantas’, por supuesto ‘Incendios de nieve’ y, evidentemente, ‘Club de fans de John Boy’, los momentos más álgidos del concierto. Y estuvo muy bien el guiño de ‘Como me amo’ del Cuentos chinos para niños del Japón (2007), una de sus canciones más divertidas, y el interpretar también ‘Los seres únicos’ de La noche eterna. Los días no vividos (2012), uno de los grandes temas de ese disco. Superábamos claramente las dos de la mañana cuando Love of Lesbian terminaron su concierto, donde volvieron a demostrar los motivos que les han llevado a estar arriba. Vale, ya no está esa capacidad de sorpresa que vivimos en Pamplona y en Bilbao en 2010, o en la Concept en febrero de 2011, pero es que Love of Lesbina ya compiten contra sí mismos, seguramente lo más difícil, no queda otra, pero ahí siguen, sin decepcionar.

Y hoy llegan Amaral, después de quince años de ausencia en tierras riojanas, desde que estuvieron presentes en el décimo aniversario de la Universidad de La Rioja. En nuestra opinión, un acierto también de los programadores, y es que reincidimos en que contar con Love of Lesbian y Amaral como cabezas de cartel es un gran tanto. Love of Lesbian dejaron el nivel alto y seguro que Amaral, junto a La Pegatina y Talisco, lo mantienen.