Mujeres, «Siento muerte»

Mujeres es una banda de Barcelona que en 2020 han publicado su último disco, con el explícito título de Siento Muerte, con el subtítulo «10 canciones como 10 poderosos golpes de afecto». El trío, que ha ido cambiando de integrantes, presenta uno de los discos que más nos han convencido en los últimos meses y también muy propio para el periodo que estamos viviendo. Esas diez canciones de las que habla el subtítulo mencionado nos trae un sonido guitarrero, contundente, con trazas de Punk y Garaje, pero también hay espacio para el Pop Rock de los ochenta, con referencias a Los Nikis, entre otros. En este sentido, se pueden inscribir, en líneas generales, junto a La Plata, Biznaga, Carolina Durante y compañía, con sus diferencias. Pero, de lo que no cabe duda, es que estamos ante una banda impactante y con un disco que te gana desde la primera escucha y que no da descanso. Y todo ello con unas letras que están muy bien.

Comienzan con fuerza con un Power Pop de primera como es «Tú y yo», guitarras y melodías potentes que dan paso a la continuista, y más lograda, «Besos», más melódico pero igual más poderoso. En «Cae la noche» se van hacia los ochenta, seguramente estamos ante la mejor canción del disco, con un bajo tremendo. Siguen instalados en ese sonido «A veces golpes», donde regresan a un cierto tono melódico. «Un gesto brillante» comienza brevemente como un medio tiempo y luego va creciendo y, por momentos, nos recuerda a Polanski y el Ardor.

La segunda parte del disco sigue con intensidad con «Auténtico colapso», de nuevo con esas guitarras aceleradas y melódicas a la par. En «El momento exacto» hacen un giro hacia el Pop sesentero, un sonido más accesible y también muy logrado. En «Todo bien» logran otra de las cimas del disco, un tono más oscuro y un bajo que se podría adscribir en el Post Punk. Y a la misma altura se sitúa «Siento muerte», donde ya se lanzan sin control hacia sonidos Punk y con las guitarras subiendo el protagonismo. El cierre sorprende porque «Algo memorable» es una canción intimista y minimalista, un sonido acústico que también encaja a la perfección.

Sin duda alguna, este Siento muerte es uno de los discos nacionales del año. Una barbaridad que recomendamos desde aquí. No dejan indiferentes.

Bart & The Bedazzled, «Blue Motel»

Bart Davenport es un veterano de la escena Folk norteamericana pero que, como otros tantos, ha decidido adentrarse en otros sonidos más Pop y también ha mirado a la década de los 80 del siglo pasado que vive una especie de revivalismo interesante, ya lo comentábamos hace poco aquí con el último trabajo de Josh Rouse. Davenport construye una nueva banda, Bart & The Bedazzled, para presentarnos un fantástico Blue Motel que te traslada a nuestros queridos y reivindicados The Style Council o Prefab Sprout, está muy bien que sean grupos como estos los que marcan las influencias de estas propuestas. Bart & The Bedazzled traen una colección de canciones elegantes y atractivas, con un sonido de guitarras muy interesante, con una voz de Davenport que funciona muy bien y con otros toques sutiles como la presencia del saxofón o los coros femeninos. Pero, lo más importante, es que hay unas cuantas canciones de nivel.

El comienzo es para un «Blue Motel» que te pone en la pista del disco, canción muy de los 80 con una melodía Pop sacada directamente de The Style Council y con unas guitarras muy elegantes. Menos convincentes se muestran en el casi medio tiempo «Hallowen By the Sea», más sutil si se quiere pero que funciona peor. En «What’s Your Secret (Cleo)» la apuesta es por un sonido más ligero pero con unas guitarras que están muy bien, más animadas que en el tema anterior, aunque el tono de voz de Davenport sea un tanto nostálgico, y hace su primera aparición el saxofón como contrapunto en el tema. En «Life Under Water» la melancolía es mayor, tiene un tono como muy de crooner la forma de cantar de Davenport, más intimista, y el saxofón sigue siendo clave. Con «The Amateurs» recupera el dinamismo, guitarras animadas de nuevo y con unos coros bien insertados. Y el cierre de la primera parte es para «Your Sorrow» que, sin dejar de mirar a los ochenta, tiene un tono diferente, posiblemente más arriesgado y diferente en relación al conjunto del disco.

La segunda parte comienza con la mejor canción de las once, «The House That Built Itself», un temazo, una maravilla Pop que cuenta con un comienzo un tanto oscuro, ese órgano que suena de fondo, pero que luego se transforma en un tema vital y fascinante. «Time Machine for Two» tiene un punto más oscuro, es más ambiental y la melancolía es protagonista de nuevo. «Single Life» es un tema instrumental, con el saxofón como protagonista, que es muy intimista y que nos recuerda a esas películas de los ochenta que tenían como protagonista al medio urbano y las calles oscuras alumbradas por farolas. El cierre es para la más optimista «Crownups», regresa a las guitarras Pop, y para la melancólica, la sombra de Prefab Sprout que no cesa, «Vampire», con coros femeninos incluidos.

Disco para disfrutar, un trabajo que gana con las escuchas este Blue Motel de Bart & The Bedazzled y que te conquista con sus sonidos Pop. Imagino a Paddy McAloon escuchando estos discos y sonriendo.