Father John Misty, «God´s Favorite Customer»

Justo un año después de la fantástica desmesura de un «Pure Comedy» que le aupaba a su actual estatus estelar, el ex-percusionista de Fleet Foxes se nos presenta en una línea más transparente y personal que en aquel ambicioso ejercicio de imaginación crítica. Afectado por una crisis personal y de pareja (nunca ha ocultado sus problemas depresivos), estas diez reflexivas piezas son el resultado de su reclusión en un hotel durante dos meses y nos devuelven a un Father John Misty más cercano a sus dos primeros discos, a esos «Fear Fun» y «I Love You Honeybear» con los que reinventaba su carrera en solitario.

Como una autor folk apegado a su piano, a corriente de una sensibilidad vocal descarada, entrega un trabajo poético y testimonial trufado de reflexiones de apreciables profundidad y realismo. En esta ocasión a los mandos de la producción junto a Jonathan Rado (por primera vez prescinde de un Jonathan Wilson que se limita a mezclar) vuelve a tomar los setenta como referencia de un sonido cuya claridad no necesita de ningún aditivo para emocionar.

Los teclados se mueven a sus anchas por Hangout at the Gallows, pieza de pesimismo existencial adornada con cuerdas y coros, seguida del primer sencillo Mr. Tillman, referencia a su último encierro hotelero en la que se hacen notar las guitarras antes de los silbidos finales. Después la romántica y emotiva melodía vocal de Just Dumb Enough to Try alcanza una de las cimas del disco antes de dar paso al pop contagioso y campestre de Date Night. Se recrudece el contenido en Please Don´t Die, que presenta con elegancia reflexiones muy duras, para recuperar la relajada poesía al piano en The Palace. Glorioso canto al amor, Disappointing Diamonds Are the Rarest of Them All (con Mark Ronson al bajo) es una píldora de energía popera que suena a las mil maravillas antes de acariciar de nuevo el piano en la desesperada God´s Favorite Customer, al igual que en la íntima reflexión dirigida a su esposa que expone en The Songwriter antes del cierre eléctrico y pianístico, también reflexivo y expansivo, que concluye con un estimulante interrogante en We´re Only People (And There´s Not Much Anyone Can Do About That).

Difícil de sostener la desmedida intensidad de su anterior trabajo, puede calificarse de inteligente este cambio de registro, también impulsado por las propias circunstancias personales, que nos devuelve a un Tillman más básico, personal y expuesto que nunca. De nuevo al amparo de su particular concepción del folk, no abandona las reflexiones de calado pero las acerca con una paleta sonora más ‘terrenal’, unas veces más triste que otras, pero con la condición irrenunciable de la belleza.

15 canciones de 2017 (del 10 al 6)

La parte central de nuestra lista nos trae dos clásicos de Los Restos del Concierto como son Beck y Mark Lanegan Band. También una representación del disco sobre el que más hemos debatido entre nosotros, el tercer trabajo de un Father John Misty que ha alcanzado un elevadísimo reconocimiento de la crítica sobre el que no nos ponemos de acuerdo. Y dos descubrimientos de este año como Lukas Nelson & the Promise of the Real y Real Estate.

10. Father John Misty, ‘So I’m Growing Old in Magic Mountain’

Incluida en uno de los discos del año Pure Comedy, complejo y ambicioso todo compuesto por fábulas esclarecedoras y posiciones críticas ante la modernidad y sus consecuencias (con especial énfasis en la realidad norteamericana), sus diez minutos podrían considerarse la afirmación de la filosofía existencial que proclama todo el disco y en ellos culmina intensamente la emoción que se va destilando en cada canción. Javier Castro Senosiain

 

9. Lukas Nelson & Promise of the Real, ‘Find Yourself’

Que el Folk-Country-Rock, o lo que era el ‘Americana’, no para de darnos alegrías es una realidad. Ryan Adams sacó un esplendoroso disco, Prisonery menos no se puede decir del de Jason Isbell & the 400 Unit, por cierto que a las puertas de entrar en lista, y sin olvidar a un Chris Stapleton que publicó dos trabajos. Pero fue el homónimo de Lukas Nelson & Promise of the Real el que nos convención en mayor medida y eso que Nelson lo tenía complicado por el peso de la herencia familiar y porque sus trabajos anteriores no habían destacado. Pero aquí se salió y prueba de ello es un tema como la fantástica y envolvente ‘Find Yourself’, con una esplendorosa Lady Ga Ga. Tremendo. Sergio Andrés Cabello

 

8. Mark Lanegan Band, ‘Beehive’

Tras el coqueteo electrónico de sus últimos discos el enorme Mark Lanegan regresaba a los dominios del rock, excelentemente acompañado por varios de sus habituales en su mejor trabajo en años, un Gargoyle en el que alcanzaba sus mayores cotas de contundencia y expresividad en compañía del guitarrista Rob Marshall (Exit Calm) con quien colaboraba, entre otras, en esta inquietante y oscura Beehive, indiscutible hit destinado a convertirse en insignia del disco y sus directos. Javier Castro Senosiain

 

7. Beck, ‘I’m So Free’

Uno de las canciones que sobresalen en el tan esperado Colors es este pelotazo capaz de insuflar energía y positividad hasta hacer saltar al más pintado. Se hizo larga la espera pero mereció la pena por este nuevo trabajo de Beck en el que reafirma su versatilidad entregando un puñado de canciones animosas y directas, de infalible contagio, entre las que se pueden contar dos o tres excelencias pop, con este ‘I’m so Free’ a la cabeza. Javier Castro Senosiain

 

6. Real Estate, ‘Darling’

Una de las sorpresas que nos llegó en primavera fue el cuarto disco de Real Estate, In MindCon Real Estate nos pasó como con tanta otra gente, que no nos habíamos enterado de la existencia de esta formación norteamericana. Pero fue escuchar una canción tan adictiva como ‘Darling’, una delicia Pop con esas melodías tan conseguidas ya desde esas notas del comienzo, que nos rendimos a ellos. Un muy buen disco y con ‘Two Arrows’ disputándole a ‘Darling’ la posibilidad de formar parte de esta lista. Sergio Andrés Cabello